全国统一学习专线 8:30-21:00
拿着一份可观的履历留洋归来，艺术生徐璐一下子被某大厂录取，拿到了月收18k的起薪。
这不是一起特例。和她同时期归来的海龟们，也一一收到来自互联网大厂、4A广告公司、地产与制造业巨头、国际建筑事务所的Offer。
她的好友韩东，被杭州颇有前景的交互设计产业链所吸引，回国后选择在这座新一线城市打拼。他的起步年薪在20万朝上，并享受落户、赠车牌、免车税、购房补助等一系列针对留学生的补助优惠政策。
国内的文化产业不断增值，审美力正在成为生产力。国奖选拔与公派留学的名额，也在更多地向艺术与设计专业倾斜……像徐璐与韩东这样的海龟艺术生，他们的就业前景正变得越发明朗、多元化。
需求迭起
刚开始做艺术留学咨询时，家长们总是忧心忡忡，担心艺术院校不正规，也担心孩子们一毕业即面临失业。
“15、16年时，前来咨询艺术留学的中庭屈指可数”，一沙艺术留学的顾问总监Vicky感慨，“如今，每年来咨询本科艺术留学的家庭却数以百计。”
一方面，国潮品牌迅速崛起，全民的审美能力也在逐步提升。一部分的家长已经充分意识到，对于美学体验的需求在地增大，各行各业都需要美学的包装与凸显个性化、差异化的产品，而这无疑，给了艺术设计生巨大的就业前景。
另一方面，当代人的个人生活方式，正朝电子化、虚拟化、人工智能化的方向迈进。这意味着人机交互、新媒介艺术等方向的艺术设计型人才，也在被越来越看好与需要。
互联网企业的圈内人，已经深谙未来社会对艺术及设计专业的广阔需求。在阿里合伙人投资创办的云谷学校，Vicky观察到，“班上20多位阿里高层的小孩，有多达5、6位，都会考虑艺术的专业方向。”
“学习艺术专业＝成为艺术家＝没饭吃”，这曾经是很多中庭对于艺术专业的理解及换算公式。然而，在常年跟踪艺术留学生就业情况的Dora看来，通常只有10%的艺术生，才会成为传统意义上的“纯艺术家”。
根据她收集的过往数据，剩下的90%艺术生中，约20%留任高校，或在国际学校及双语学校留任艺术老师或留学申请老师，20%直接创业，而剩下的50%，都在毕业后进入了大厂与大型企业及机构，拥有可观的收入与明晰的事业规划。
“大厂、大企业、大机构”，涵盖了互联网公司、4A广告公司、以华为、三星、Vivo等为代表的制造业巨头、地产巨头、国际设计公司、国际建筑设计事务所、传统金融企业等各行各业。
根据Vicky及Dora的观察，国内的互联网大厂，已经有着对交互设计、平面设计、动画设计方向人才的大量需求，并且优先招收海龟。
在大厂，Dora说，“一份包含实习及项目合作经历的履历，起跳薪资可以达到18k，四年以后达到‘资深’的头衔后，工资基本20k朝上。”
这与国外艺术设计生的就业趋势及薪资待遇正在趋同。根据卡内基梅隆设计类研究生的2018届毕业生薪资反馈，大部分毕业生的去向，都是前往诸如谷歌、阿里、微软、脸书等超级互联网公司，赢在毕业的起跑线。
“归根结底，在现代语境中，‘艺术’所指的范围已经非常广泛，其底下的专业也十分细分。”Dora总结，“不少时下火的领域也在其中，包括交互设计、服装设计、可持续设计、品管理等等。它们的薪资待遇都十分优渥。”
谁的选择？
六七年前，她刚飘扬过海的那个年代，对比国外的整个设计体系、民众的接受度及企业的重视程度，国内的艺术与设计行业，还都处在初级发展的阶段。
如今，与她同一批毕业的海龟已归国多年，成为扎根行业的中坚力量。已是中年人面貌的他们，或进入高校，或进入高级管理层，或创业得风生水起，促进并变革一整个行业的新兴发展。
“学习不好才选择艺术”的偏见在近一两年也不断被打破。在人生抉择的关键时刻，越来越多兼优的学霸开始与家长商议，走艺术留学这条“小路”。
以本科留学的前哨站上海地区为例，三年前，综合能力强的国际化学校之一上海平和双语学校，已有超过10%的学生申请了艺术设计类的专业。近四成的央美本科生，也会选择在毕业后继续出国留学深造。
越来越多的家长开始意识到，选择艺术与设计专业，并不等同于画画。艺术留学的赛道不一，要求不同的技术与门槛。更重要的，大部分的艺术专业，并非是要靠的天赋与灵感加持。
“基本所有的设计类专业，都讲求科学的设计方法，存在固定的体系与方法教人思考，产出一个成型的设计构想。” Dora表示，“与其他依靠学习而掌握的专业类似，艺术设计也需要通过学习建立正确的方法，终成为一名职业且专业的设计师。”
不同的艺术与设计专业，都需要不同的思维方式与个性特质。然而，在大量接触前来问询的家长后，Dora与Vicky都发现，尽管家长对于艺术与设计专业的接受度在增加，但他们往往忽略每一细分艺术专业与孩子本身的适配度，而是单刀直入地询问：“什么艺术专业找工作、前景？”
“这算是思维上的一个误区。我的个人建议，还是首先要看孩子与专业本身的适配度。”，“如果适配度高，找工作不成问题。如果与专业不对口、拧巴，孩子连上学都会不适应。”
在为学生挑选合适的艺术赛道时，艺术教育机构通常都会“望闻问切”，通过聊天、做测试题、参与迷你艺术项目等方式，判断每一位学生的思维方式是偏理性还是感性，审美感觉是偏平面还是立体，对色彩是否具有足够把握与敏感度，其身上，是否有明确的“标签”与“个人属性”。
交互设计所需特性
以当今热门的交互设计与服装设计为例，交互设计需感性与理性思维并重，用视觉表达美学以外，也有解决问题的功能与应用属性。需要设计师找到其他产品的弊端并精准打击这一痛点。而服装设计则纯粹感性，强调动手能力与个性化的审美。
服装设计所需特性
不同艺术与设计类的专业，对于学生的性格也有不同的偏好。例如服装设计专业，学生是“社交型”，有不错的自我营销的能力，交互设计则不仰赖营销，只需在团队中将自己的诉求表致清楚。
纯艺术所需特性
在Vicky看来，一些专业还有明确的“标签”存在，例如纯艺术、影视导演及服装设计专业，当事人若如无野心与强烈的自我成就动机驱使，便无多大的选择必要，“终，他们都希望建立自己的品牌、作品或者个人工作室，达到一定的名望。”
艺术与设计专业的匹配思路：
1 思维偏向：理性／感性
2 性格偏好：踏实学习型／爱玩社交型
3. 预算自问
4 是否有强烈自我成就动机
5专业技能匹配度：动手能力／手绘能力／逻辑思维／编程能力／哲学思考力……
6. 未来工作方式接受度：是否愿意跑工地／加班／大强度面对电脑……
蓝筹、白马与黑马专业
作为近年来热门的艺术专业之一，交互设计被包括Dora及Vicky在内的许多业内人士看好，也使诸如徐璐及韩东在内的一众留学生，甫一归国就拿到大厂的Offer，收获15k甚至是20k的起步薪资。
交互设计，Interaction Design，是定义与设计人造系统行为的设计领域，目的在于创建人、产品与服务之间有意义的关系。一般来说，它可分为四大方向：以用户为核心的人机交互产品设计；以人设为核心的服务设计；以商业模式为核心的商业链路设计；以及以互动为核心的艺术表达与技术开发。
在2018年，全球的艺术伦敦艺术设立了新创意计算机研究所(Creative Computing Institute)，使艺术专业的学生也可以无边界学习人工智能、交互设计、大数据等跨学科、跨领域的知识，充分证明艺术相关领域，已越来越宽广、接地气、有前景。
交互设计被、视为“白马专业”。这些热门专业潜力无限，风头正劲，触及前瞻性的领域与未来的新风口，有着极大的人才需求。
在现阶段，这些专业的国内外信息差值明显，艺术留学的回报性高。
根据产业结构的转型及未来社会的发展趋势，、预判，其他的白马专业还包括游戏设计与新材料及可持续设计，“可持续设计思考如何让设计引导和满足消费需求的同时，还能够维持需求的持续满足。现在风行的共享消费模式、社区花园、以多抓鱼为代表的二手商店，都是可持续设计的有力体现。”
新材料及可持续设计专业
而诸如服装设计在内的老牌艺术与设计类专业，则被Dora归为“蓝筹专业”。这些专业围绕衣食住行所展开，是屹立不倒的社会刚需。专业所代表的产业发展已经成熟，其薪资与职业发展的路径，有着很强的参考与复制性。
建筑、室内与景观设计、产品、平面与插画设计、服装、配饰与面料设计、摄影以及时尚管理专业，均属蓝筹专业。
景观设计专业
只不过如上所述，不同专业所强调的技能、特质与思维方式都有所不同，并非与每一位学生适配。
根据Vicky的观察，这一类的艺术与设计类专业，国内外的教育也仍有一定的信息差距，这也是不少国内家庭现阶段仍选择艺术留学的原因所在。
“留学能帮助学生打开思维模式、参与更多国际化项目的实践，并学习到这个领域中前沿的思考。” Vicky说，“终，他们的成果不再只是趋于商业化、符合大众审美却无原创能力的‘淘宝风’的设计。”
时尚管理专业
，或许就像家长们曾经认定得那样，仍有小部分特定的艺术专业，偏好天赋型的选手，它们被、统称为黑马专业：一开始籍籍无名，但出其不意，遇上好的机遇，则一举成名、在圈内独树一帜。
“如果其他艺术专业是1分的天赋与99分的努力，那么包括纯艺术及电影在内的黑马专业，则需要50分的天赋”。
黑马专业：电影
不过，在仅10%艺术生终成为艺术家的年代，天赋也不再仅仅指代艺术天赋，还包括独到的社交天赋。
“这不再是一个默默等待伯乐发现的时代，” Dora表示：“如果父母并非艺术圈内人士，在前期，艺术生重要的特质之一，是要懂得包装与营销自己，找到适合的路子进行自我推广。”
“今天，有名的艺术家更像是艺术方向的明星。他们并不需要商界中八面玲珑的社交手腕，但除天赋以外，一定要有自己的个人魅力及独特的社交方式。”
- End -
只要一个电话
我们免费为您回电