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拥有好嗓音，就是老天赏饭吃！现如今，不管是家长还是学生自己都越来越重视艺考，播音主持创作成为了孩子在未来道路上发热发光的优势，那么它的专业优势到底体现在哪里？小编就要给大家娓娓道来：为什么说把播音主持艺术专业称作是创作，如何理解播音主持工作要坚持正确的创作道路，就播音主持来说 什么样叫做有天赋 ？，播音主持创作三要素之间的关系，播音主持创作有哪几种表达样式？，播音主持自备作品，朗诵、配音、主持声音要求有什么区别？，高中学习播音主持你后悔了吗？??
首先，播音属于有声语言艺术，因此播音具有明确的创作目的，播音的创作目的可以简单概括为“德、智、体、美、劳”，播音教育和艺术教育这一大领域的目的即“培养全面发展的人”相辅相成。播音创作目的，也是统领播音创作的首要环节，它的存在，为具体播音指明了方向，阐明了思想。其次，为了实现创作目的，同时也要进行艰苦的劳动，所谓艰苦的劳动，即付诸心血和汗水，当然还有思想和情感。紧接着，就是改变形态，即将文字转化为有声语言形态，这一阶段属于播音创作的核心环节，任何艺术家都可以从自然和人文中汲取自己所需要的艺术养分或者是艺术素材，但是想要使其成为艺术品，需要改变其固有的形态，转换为独属于艺术的形态。有声语言创作的改变形态大致可以分为两种情况：一是把文字稿件转换为有声语言，这里不是简单的见字出声，而是把文字转换成有声语言创作所需要的有声语言符号，通过播音创作者的重新编排，在思想和情感的打磨下重新准确生动的表达出来。另外一个则是把内部语言转化为有声语言，这里不得不提到播音专业学生学习的两大基础课程，即《普通话语音基础》和《播音发声基础》，为什么需要专门设立这两门课程，主要原因在于播音主持属于有声语言创作，从某方面可以称之为“声音的艺术”或者“嘴上的功夫”，在此前提下，能把声音传达出来是重中之重，这也是为什么播音主持专业学生起早贪黑的练习普通话和发声。当然，内部语言和有声语言或外部语言的转换不是简单的“随意讲话”，是进行过深刻理解、感受，进而表达出来的关系明确、主次清晰、情感贴切的播音主持语言。最后，要将有关播音有声语言创作的一切劳动汇集成一个有头有尾、有始有终，而非残缺混乱、割裂破碎的完整艺术品。所谓完整艺术品，是拥有着一般艺术品独立性、主体性、个性等等性质的成熟艺术品，这件艺术品，同时也是不可模仿的，即使是同一位播音员主持人，即使是同一份素材，即使是同一片受众，所创作出的艺术作品也都是不同的。这四个环节相互勾连，你中有我环环相错，无法逆转不能弥补，也只有这样，播音才是属于有声语言艺术创作。
从立场（创作原则）、创作源泉、新闻属性、创作任务、创作标准、创作过程（内容）几个方面理解，你分析一下正确道路的定义，就很容易从以上几个方面看出
从先天条件来说：1.身形比例协调，五官位置、形状较为正常。2.声带长得好，也就是先天音色悦耳，饱满通透。从后天条件来说：1.理解能力极强，有极为丰富的情感，共情能力优秀。2.逻辑思维能力强，说话做事有条理。3.有较强的语言感知力与表现力，在主持、朗诵等有声语言的创作中能倾注主观情感色彩，并让人明确感受到。五个条件任意满足两个即可说：天赋好如果同时满足5个，这个人绝对是考哪哪抢着要，降低录取标准也要抢过来。PS：普通话标准不算天赋项目，因为这是可以通过后天努力补足的。
播音主持三要素指创作主体、创作依据和受众。 创作主体与受众的关系： 在广播电视诞生的初期，广播电视被认为是一种具有极大传播威力的媒体。早期的播音员呈现出居高临下的传播形态，电视受众就像固定的靶子，受众处于消极被动的接受地位。 随着广播电视的发展，被当成“靶子”的受众其实是积极主动的参与者，于是，一种服务于受众，与受众地位平等，注重交流、沟通，具有鲜明个性特征的传播形态，即节目主持人应运而生了。 主播正是广播电视节目当中的意见领袖，他们要从宏观的角度汇聚多方面的信息、资料，经过分析、梳理、筛选成为一种谈话资料，以便补充、说明大众传播的信息。而受众在接触大众传播信息的同时，也请他们诠释这些信息含义，人们对这种信息一般都十分重视，较为信服。
播音主持的能力体现在他们的说话风格速度，还有个人的气质上面，而且播音主持也是需要写演讲稿和不应该的，他们的创作最常见的一种表达样式，就是通过他们的稿件。
如何准备自备稿件 准备好自备稿件，对考生来说十分重要，我们要求学生不仅要达到“较高水准”，而且要多篇准备（2篇上），增加学生对考试的适应性。 一般“自备稿件”的时间限制3分钟以内，大约750字左右的篇幅。考生可以根据这个字数选择一篇完整的作品，也可以在一篇较长的文章中选取其中内容比较完整的一个片段。 第一：本人主要建议学生准备叙事性散文，尽量选择新发表出来的作品，主要是避免同别的考生重复，主考老师也会被新鲜的文章内容吸引。这类文章的来源是一些杂志，如《读者》、《艺林》等。 第二，不要选择十分深奥的文章。比如，寓意深刻、需要很高的思想水平才能够理解的作品就不适合中学生朗读。写作手法比较独特、线索脉络较为复杂的作品也是中学生难于把握的，会给稿件的驾驭带来很大的困难。 第三，不一定选择名家名篇。名篇一般是耳熟能详的，主考老师对其比较熟悉，考生的不准确、不到位的处理很容易暴露出来，影响主考老师对你的整体印象。 第四，选择自己喜欢、能够发生共鸣，并能被深深打动的作品。自己喜欢的作品一般与自身的水平和能力相符，利于充分理解和调动思想感情。 第五，叙述、描写、抒情、议论等内容兼备的作品或者具备两种或两种以上写作手法的作品可以纳入你的挑选范围。那些故事性强，有相对集中的一段情节的作品也不失为中学生易于把握的选材。 第六，尽量避免朗读平淡、缺乏高潮的文章， 第七，选取的文章篇章结构、句型运用、音韵组合上最好能体现朗朗上口的特点。 第八，不妨朗读自己创作的作品。如今中学生的写作能力不断提高，创作力旺盛，好的作品不妨纳入你的选择范畴，中学生创作的文章可能更适合中学生自己表达。 第九，选择适合自己的声音去表现的作品。以上是从文学作品本身的角度来衡量它是否可以被确定为考试的稿件，另外考生还要注意选择适合自己声音条件的作品。 自备朗诵作品稿件 播音主持考试自备稿件 朋友推荐的，小说网站大全
今天刚刚死记硬背了播音主持创作基础，话语样式的基本类型：1.朗诵式。（特点：气势磅礴，跌宕起伏）2.宣读式。（特点：逻辑鲜明，声音爽朗，语势稳健）3.讲解式。（丝丝入扣，娓娓道来）4.谈话式。（特点：自然流畅，松弛跳脱）配音（是要对角色进行再创作，音色贴近，感情贴近，动作贴近，表情贴近，嗯应该差不多了，不是很清楚）至于主持（庄重规范，灵活变通，随机应变，状态积极）
既然大家都说不后悔，那我即使叛逆一把也应该问题不大吧。我后悔了。我是高二开始学播音的，高二只是每周一节的课后兴趣班，之后就跟大多数学播音的同学们一样，高三集训、艺考、升学。说实话，播音很吃天赋，就像演员有没有观众缘一样是个玄学。播表不分家嘛，播音创作和表演在我看来都是主观的，套进一个模子就没劲了，但有很多人就是喜欢模板里定好的“创作”。天赋和运气，这两点的重要在艺考的时候就尤为明显。我现在在一个普本的播音专业念大三。到了才会发现这里跟想象中不一样。你的学校的整体氛围是决定你能不能好好学习这个专业的条件之一。很多事不是你单凭一腔热爱就能解决的。眼高于顶的播音生太多了，凡事也问问自己配不配吧。有些机会是要“伸手讨要”的，你愿意吗，可以吗。在院系整个都不重视学术的氛围里，你能正确的找的合适的团体又能坚持多久呢。开设播音的学校有很多，像中传浙传那样的播音专业配置是大多数学校赶不上的，在普通院校里想做好就更要加倍努力。这个“努力”的含义也包括运气和选择。我之所以后悔，是因为我仍抱有一腔热爱但现实却是逆水行舟。我之所以后悔，是因为行业的现状不是想象中、期待中的美好样子。我之所以后悔，是因为回看18岁时做的选择并不是最明智的选择。我之所以后悔，是因为已经站在播音主持行业的门口的现在的我，发现文凭上写的专业是最单薄的敲门砖。高中学播音这个选择不能说是错的，但我的确后悔了。我后悔不等于我不热爱，我后悔也不等于当初的想法不对。我后悔是因为我配不上那个选择了。————10.28追————哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈不可思议有人因为这个要来指点我人生了。我支持所有热爱并且为之努力的艺考生们，我也希望我这个回答是他们的前车之鉴。但是❗️我没有过的不好，我有好好学习天天向上。想在我这找自尊的人大可不必，忙着呢勿扰。
看完以上内容是不是觉得将自己的优势变成自己的未来行业发展，是一件很美好的事情呢，接下来就根据自己的基础，可以开始制定自己的学习计划，选择适合自己的培训课程及机构，心动不如行动！