左权县传媒艺考培训学校：专业指导全面培训引领学生艺术高考成功之路

在晋中左权县的青山翠谷间，一股融合传统文化与现代教育的艺术教育力量正悄然生长。依托“民间艺术之乡”的深厚底蕴，左权县传媒艺考培训学校将级非遗“小花戏”的扇影翩跹与红色文化的基因密码转化为艺考教育的独特资源。这里不仅是播音主持、戏剧影视人才的孵化基地，更成为连接乡土文化传承与高等艺术教育的枢纽——通过与山西传媒共建实践教学基地、引入高校名师资源，学校构建起“专业能力+文化素养”的双轨培养模式。在乡村振兴与艺考改革的双重背景下，这所县域艺培机构正以创新姿态回应时代命题。

文化沃土：非遗基因与红色底蕴

左权小花戏的精髓深植于学校的课程血脉。这门起源于宋元、定型于清代的民间艺术，以“三步颠”舞步与“蝴蝶扇”技法独树一帜，50余种舞姿造型和扇花语言成为表演专业的活态教材。学生通过系统学习“喜鹊登梅”“拔海”等传统程式，在身韵训练中理解民间艺术的叙事逻辑；而扇子的开合翻转训练，更培养了肢体表现力和道具运用能力。这种训练不仅停留在技艺层面——学校邀请非遗传承人开设工作坊，带领学生参与桐峪1941博物馆的沉浸式展演，在《太行奶娘》《做军鞋》等经典剧目的复排中，深化对地域文化的情感认同。

抗战文化则为传媒教育注入精神内核。左权县作为革命老区，麻田八路军总部纪念馆、桐峪1941博物馆等红色场馆成为天然思政课堂。播音专业学生在此担任讲解员，用声音重现烽火岁月；编导专业学生以“太行奶娘”等题材创作纪录片，在采风中理解家国叙事。2023年，学员毛晨旭以左权红色故事为素材参加“学思想·颂英烈”讲解员大赛，荣获二等奖，印证了红色基因与专业培养融合的教育价值。

表：左权小花戏的核心艺术特征与教学转化

| 艺术特征 | 文化内涵 | 教学应用 |

| “三步颠”舞步 | 膝部颤动象征生命律动，起伏如波浪体现太行山民坚韧品格 | 表演专业形体训练基础课程，培养肢体控制力 |

| “蝴蝶扇”技法 | 双手夹扇翻飞，模拟自然生灵，体现农耕文化审美 | 道具运用专项训练，提升舞台表现力 |

| 50余种舞姿造型 | “回头望月”等动作蕴含民间故事与生活场景 | 角色塑造素材库，启发学生创编能力 |

特色课程：三维融合的培养体系

专业核心课程紧扣艺考前沿

围绕播音主持、戏剧影视导演、服装表演三大方向，学校构建模块化课程集群。语言表达课程覆盖普通话语音矫正、即兴评述、影视配音等实战技能；编导课程强化故事创作与分镜头设计能力，结合左权实景开展采风创作。针对2024年艺考新政策，学校增设“融媒体主持工作坊”，邀请省级媒体主持人指导短视频创作与直播实训，应对院校考核向全媒体能力倾斜的趋势。

文化课强化破解升学瓶颈

面对艺术生“重专业轻文化”的普遍困境，学校推出“专业+文化”一体化课表。采用小班分层教学，针对播音类330分的本科线要求（比普通类低98分），开发艺考专用教材；引入大数据学情分析系统，根据模拟考成绩动态调整复习重点。2024届学生文化课本科达线率达89%，印证了“专业集训期间文化课不断线”模式的有效性。

创新模式：多元协同的教学生态

“双师课堂”打通升学路径

学校与山西传媒建立深度协同机制，每年安排高校教师驻校授课，开展“名家大师课”。山西传媒院长宋常云亲自指导朗诵艺术团，将高校选拔标准融入日常训练；同时建立“雏鹰计划”人才储备库，优秀学员可提前获得校考推荐资格。2023年职业规划大赛中，37%的高三学员明确了院校专业选择方向，体现职业引导的成效。

实践平台链接真实场景

依托左权文旅示范区资源，学校打造三级实践网络：基础层为校内演播厅、形体房、剧目排练厅；进阶层对接桐峪1941培训基地的红色主题演出；专业层参与“艺术之光点亮乡村振兴”项目，赴泽城村等地采风。2024年暑期，学生在麻田镇参与惠民演出，自编节目《花戏新韵》将传统扇舞与乡村振兴主题结合，获省级文化项目关注。这种“教室-舞台-乡村”的进阶式实践，使技能习得与社会服务形成闭环。

表：教学资源与平台建设

| 资源类型 | 具体配置 | 应用场景 |

| 高校联动平台 | 山西传媒实践教学基地、太原理工艺术实践点 | 高校师资授课、校考推荐、赛事选拔 |

| 数字化教学资源 | 虚拟演播室、智能测评系统、远程辅导平台 | 模拟考试、线上纠音、异地教学 |

| 在地文化场域 | 非遗传承基地、红色纪念馆、乡村大舞台 | 田野采风、主题创作、惠民展演 |

校地协同：资源整合的县域范式

高校赋能破解师资瓶颈

针对县域艺培机构专业师资短缺的痛点，学校通过“引进来+送出去”双轨破局。一方面与太原理工、山西师范等高校签订帮扶协议，邀请音乐舞蹈系教师暑期驻训；另一方面选派骨干教师参加“省属高校县中托管帮扶项目”，进入山西传媒跟岗学习。2024年，外国语师生团队赴左权开展英语音标专项辅导，弥补了艺术生外语基础薄弱的结构性短板。

文旅融合激活在地资源

县将传媒艺考纳入文化发展战略，投资建设标准化演播场馆，开放非遗传承基地作为第二课堂。在“百廿太理携手红色左权”项目中，太原理工师生与培训学校联合开发《花戏新韵》跨界展演，将传统扇舞、民歌元素融入当代舞台剧。这种“非遗+高校+艺培”的共创模式，既拓展了学生的创作视野，也为小花戏注入青春表达。

挑战与未来：县域艺培的突围之路

当前学校仍面临多重挑战：专业教师流动性大、高端设备维护成本高、远程教学网络覆盖不足等问题制约服务深度。教育部2023年颁布的艺考培训新规强调“机构不得擅自提供住宿服务”，对县域集中培训模式提出合规性要求。未来需探索更灵活的“在地分散集训+高校基地强化”模式，如与晋中师范高等专科学校合作建立共享教学点，利用高校假期闲置资源开展集训。

更深远的命题在于文化传承与升学诉求的平衡。建议构建“左权小花戏艺术数据库”，开发分级考核标准；推动地方高校将非遗技能纳入招生加分项，形成“传承即升学优势”的激励机制。正如太原理工在泽城村的实践所启示：当剪纸纹样成为动画素材，当民歌旋律融入影视配乐，传统文化便真正成为艺术创新的源头活水。

左权县传媒艺考培训学校的探索证明：县域艺术教育不必是城市模式的复刻。通过深挖小花戏的舞步韵律与太行的红色基因，学校构建了“文化传承-技能培养-升学就业”的闭环生态；借力高校资源破解师资瓶颈，又以文旅融合反哺教学创新，让偏远地区学子在乡愁滋养中走向广阔舞台。其价值不仅在于艺考升学率，更在于为乡村振兴培育了一批带着泥土气息的艺术生力军——他们手持彩扇走向高等学府时，肩上担负的是文化根脉的延续使命。