4D动漫设计都学什么？好就业吗？一般要学多久？
云电商工程师
据统计，我国电子商务企业已达到1000多万家，其中大中型企业就有10万多家，初步估计，未来我国对电子商务人才的需求每年约80万人，而我国目前包括高校和各类培训机构每年输出的人才数量不到10万人。人才缺口巨大已成为制约我国电商行业发展的一大瓶颈。
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4D影视动漫设计师 是做什么的？
动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。
动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。
只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。简单地说，软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中，软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件，嵌入式系统，人机界面，办公套件，操作系统，编译器，数据库，游戏等。同时，各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展，使得人们的工作更加高效，同时提高了生活质量。
什么是4D动漫？
说4D之前，先说说什么是3D电影。3D就是视觉和听觉的享受，而4D就是视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉的体验，4D电影比3D增加了触感。4DX影院会设置特殊动感座椅，随着情节变化而移动、震动、摇晃，再加上刮风、香气、喷水、雾气、泡泡、闪电等一系列的全方位环境特效，让人身临其境，好像进到了电影里，让观影人有参与感。
动画中所谓的1D、2D、3D和4D动画，他们各分别是什么意思？
1D指看起来毫无立体效果的动画，1D动画大部分是早期的全手绘动画。
2D又叫平面图形，2D图形内容只有水平的X轴向与垂直的Y轴向，传统手工漫画、插画等都属于2D类。
3D动画又称三维动画，它不受时间、空间、地点、条件、对象的限制，运用各种表现形式把复杂、抽象的节目内容、科学原理、抽象概念等用集中、简化、形象、生动的形式表现出来。
4D是由三维立体电影和周围的环境模拟组成的四维空间，它是在3d立体电影的基础上加环境特效、模拟仿真而组成的新型影视产品，通过给观众以电影内容联动的物理刺激，来增强临场感的效果。
三维动画发展史
1995年至2000年是第一阶段，此阶段是三维动画的起步以及初步发展时期（1995年皮克斯的《玩具总动员》标志着动画进入三维时代）。在这一阶段，皮克斯／迪斯尼是三维动画影片市场上的主要玩家。
2001年至2003年为第二阶段，此阶段是三维动画的迅猛发展时期。在这一阶段，三维动画从“一个人的游戏”变成了皮克斯和梦工厂的“两个人的撕咬”：你（梦工场）有怪物史瑞克，我（皮克斯）就开一家怪物公司；你（皮克斯）搞海底总动员，我（梦工场）就发动鲨鱼黑帮。
从2004年开始，三维动画影片步入其发展的第三阶段——全盛时期。在这一阶段，三维动画演变成了“多个人的游戏”：华纳兄弟电影公司推出圣诞气氛浓厚的《极地快车》；曾经成功推出《冰河世纪》的福克斯再次携手在三维动画领域与皮克斯、梦工场的PDI齐名的蓝天工作室，为人们带来《冰河世纪2》。
游戏动漫专业是个啥？
简单介绍：游戏动漫专业是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术，覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科，是技术和艺术的融合和升华。
游戏动漫专业是一个综合性行业，是民族文化传统、人类文明成果和时尚之间的纽带，游戏动漫又是一个青春与活力迸发的艺术，是一种传统与创新交融的艺术，更是广大青少年寻梦的舞台。可以预见，在传统艺术逐渐被边缘化之时，游戏动漫艺术将逐步主导大众文化潮流。随着游戏动漫产业的全面发展，培养动漫创意与技术完美结合的复合型人才，已经成为动漫行业发展的迫切需要。
1、主干课程：设计构成、素描（速写）、maya动画制作、影视后期合成、影视后期剪辑、动画运动规律、动画剧本创作、影视编导、结构学等
学习内容有动漫美术基础，原画设计基础，道具与场景设计，动漫角色设计，二维动画设计，3D基础知识，3D道具与场景设计，动漫三维角色制作，三维动画、特效设计，三维动画项目制作。
2、游戏设计课程有：游戏策划基础、游戏架构设计、游戏造型基础、游戏色彩基础、游戏道具制作、游戏环境制作、游戏角色制作等。
游戏原画的学习内容包括：板绘使用、人体机构造型、古风角色设计、二次元角色设计、MOBA英雄设计、自然场景设计、人文场景设计、IP、同人美宣手绘、插画美宣手绘等
游戏UI的学习内容包括：按钮/图标/进度条UI设计、LOGO设计、主界面设计、2级界面UI设计、游戏徽章设计、结算界面设计等
游戏3D美术的学习内容包括：手绘3D场景&道具设计、次世代3D场景&道具设计、手绘3D角色设计、次时代3D角色设计、Unity引擎地编设计、Unreal引擎地编设计等
游戏特效&动画的学习内容包括：Unity特效、Unreal特效、基础动画、蒙皮绑定、角色动画、生物动画、动捕数据修复、AE剪辑等
Unity程序开发的学习内容包括：C#语言、Unity引擎基础、3D数学基础、高级组件开发、UGUI/NGUI系统讲解、热更新技术、着色器编程、网络通信、多平台打包、SDK接入、游戏框架设计等
3、动漫与游戏制作专业好找工作吗
国际动漫产业，欧、美、日、韩呈争先态势。动漫设计与制作专业就业前景是非常广阔的，动漫业是英国的第一大产业;美国的网络游戏业已经连续4年超过好莱坞电影业，成为全美最大的娱乐产业;日本动画业年产值在国民经济中位列第六，动画产品出口额超过钢铁。
动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国列。
各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下，游戏动漫人才水涨船高，成为人才市场上最紧俏的人才之一。业内人士表示动漫设计与制作专业就业前景非常好，中国的动漫人才时代已经来临。
复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比，国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计，我国动画片存在20万分钟的缺口，这意味着要有2.5万名卡通原创人才，而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人，仅在广东动画人才的缺口就达到3000-8000人。最低的上色、中间画岗位因为起点低，月收入只有2000元，发展到造型岗位月薪就可达上万元，最高级别的导演月薪可达3万元。
4D动漫游戏设计是什么，市场需求量大吗
就人才需求而言，动画产业链下游员工与前端人才需求的比例影响着动画专业毕业生的就业机会。动画就业市场人才需求差距近40万。其中包括大量动画产业链下游相关员工，直接从事动画产业链前端人才需求约10万人，其中短缺人才可分为以下六类:故事原创人才、动画软件开发人才、3D动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才、动画游戏营销人才。中国动画教育基本停留在产业链的前沿。动画专业培养的毕业生大多是从事动画制作的人才。这样看来，动画专业毕业生的真实就业口径只有10万左右。因此，动画人才结构的单一性已经成为影响动画专业毕业生就业的重要因素。就职位类别而言，动画专业教育的指向标落后于技术更新的速度，导致动画专业就业市场人才需求的差距。动画专业的就业岗位分为彩色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等。随着影视编辑技术的发展和3D技术的兴起，包括3D建模、影视特效等职位。这些职位是动画专业教育的指标，动画专业培养的人才必须接近这些职位，使动画专业毕业生获得更好的就业机会。如果这些人才培养跟不上技术进步的速度，就会产生这种人才需求的差距。
动漫游戏设计主要学什么？
游戏动漫技术专业是一个综合型制造行业，是民俗文化传统式、人类发展史成效和时尚潮流中间的桥梁，游戏动漫也是一个青春年少与魅力爆发的造型艺术，是一种传统式与自主创新相融的造型艺术，也是众多青少年儿童逐梦的演出舞台。能够 预料，在民族文化慢慢被弱化之时，游戏动漫造型艺术将逐渐核心流行文化时尚潮流。伴随着游戏动漫产业链的全面的发展，塑造日本动漫艺术创意与技术性极致融合的专业人才，早已变成日本动漫行业发展的急需解决。
学习内容
（1）日本动漫美术基础知识：立体图形素描结构，静态物体素描结构，角色构造速写练习；Photoshop基本应用。
（2）原画设计基本：日本动漫工艺美术的简述，工艺美术透视，构图法、形式美法则；素描结构与造型设计训炼，角色动态速写，明暗素描的形体塑造；Photoshop基础专用工具，ps滤镜，色彩原理，颜色设置方式 ，照片实际效果制做；专用工具操作过程运用，矢量图片的绘图。
（3）游戏道具与场景制作：日本动漫游戏道具、静物写生，游戏道具原画设计与绘图；场景原画艺术创意与绘图，山、石、树、工程建筑等的绘图方式 ；Photoshop场景原画的颜色设置，的情景绘图。
4d动漫游戏设计师主要是干些什么有大佬能详细说下吗
4D游戏动漫设计师主要是通关过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养出艺术美感、理性思维和创作鉴别的能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作的等创意任务，是一种高素质、专业技能人才。
什么是动漫设计？动漫设计的内容是什么
动漫设计属于CG行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。
动漫设计的具体概念：是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力；
能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。
扩展资料：
动漫设计的行业就业前景：
主导职业：在主导职业中，动漫人才具有非常广阔的用武之地。
管理机制：制片人、策划人、总导演、导演助理等。
创作团队：艺术总监、编剧、导演、造型设计、动漫设计等。
制作团队：背景绘制、中间画绘制、模型制作、动画师、描线上色人员、拍摄师、雕刻师、制景人员、扫描人员、合成师等。
相关职业：动漫的相关职业包括影视特效、广告制作、教学课件制作、产品宣传、知识传播等，这些职业的特点是知识背景无限制，个人素质更综合。这种职业的特点是辅助性质，动漫用来实现其他生产目标。
自由职业：自由职业包括个体户、小团队工作室或多功能实验室，这种职业的主体通常是个性鲜明的动漫艺术创作爱好者。他们有很好的知识背景，想法多、能力强、个人资源丰厚。自由职业者崇尚获大奖、赚大钱。
当下，中国动漫自由职业者通常是动画专业的优秀毕业生。日本韩国的动漫自由职业者非常发达，他们的职业涉足很多与动漫有关的文化传播领域。
参考资料：百度百科-动漫设计
