学音乐出国留学的条件有哪些?对于艺术生留学的条件除了你的常规留学需要准备的标化成绩、语言成绩、学分问题以外你还需要另外准备自己的作品集。下面我们一起来看一下学音乐出国留学的条件有哪些?
音乐表演英国的音乐表演专业主要是针对各种乐器以及声乐的现场表演技巧的训练。课程通常会包括专业导师的一对一辅导或者小组内的专业辅导,旨在提升学生的现场表现力。
投递申请:需相关专业/行业背景,需要作品集
音乐学专业主要是对音乐理论的研究,如音乐美学、音乐声学、音乐史学等理论,从而做出音乐分析。其就业方向包括音乐评论家、音乐记者、音乐教师或者歌剧院、舞台工作人员。
投递申请:需相关专业/行业背景,不需要作品集,可能要求提供小Essay
转学分对于提供转学分的留学项目:
您的课程或的名称将在您的西北成绩单上注明。
课程成绩*不会*出现在您的西北成绩单上或计入您的累积 GPA。
如果获得相当于 C 或更低的成绩,或者课程通过/失败,则西北成绩单将注明“0”学分,并附上声明:“留学学分:未给予学分对于不可转让的成绩。”
如果一门课程在西北转换为少于 1 个学分,则西北的成绩单将注明“0”学分,并附上一份声明:“留学课程:不可转让的学时不给予学分。”
如果修读了其他类型的不可转让课程,西北的成绩单将注明“0”学分,并附上一份声明,表明该不可转让课程或科目没有获得任何学分。
转移到您记录中的课程最初记录为 100 级普通选修学分 (GEN_LA 1XX)。如果您的学校部门批准作为特定学分,课程可以表示为:
一般部门学分(例如 PHIL 2XX,表示 200 级的一般哲学学分),或
西北同等课程(例如 PHIL 110-0,哲学概论或 ECON 311,中级宏观经济学)
研究生院和 GPA虽然在国外完成的一些课程的成绩不会影响西北的 GPA,但重要的是要记住,研究生院(包括医学、商和法)通常会指示申请人提供出国留学成绩单,然后重新计算 GPA,以便将出国留学包括在内成绩。
出国留学成绩单请联系您的留学项目或主办机构,获取您的留学成绩单的正式副本。由于1974 年的《家庭教育权利和隐私法》,西北注册处不能发布或签发一份。
法国是一个历史悠久的,艺术氛围浓厚,首都巴黎每年都上演着各大的时装周和音乐晚会,对于音乐生来说,法国也是大部分学生的留学首选,接下来为大家介绍申请法国音乐专业留学条件及方式。
一、法国音乐留学条件
1、教育背景
高中毕业及以上;GPA:一般要求GPA最低2.5/4以上,GPA越高申请学校越有利。
2、专业匹配
法国公立院校一般要求学生有相关的专业背景,高商GE项目可以不要求专业背景。
3、外语条件
语言要求不同类型的院校要求也不一样,以公立的研究生阶段为例,文科类专业至少要求C1,理科类专业一般要求B2水平。法语考试主要有:TCF/TEF考试、DELF/DALF考试、SIM考试等,英语考试有雅思、GMAT考试等。
4、资金要求
法国要求活期银行流水余额人民币6万元以上。
5、年龄
申请法国的本科,学生的年龄必须在18岁以上,但是不能超过22岁。研究生有的一些专业比较特殊,所以对于申请者的年龄要求比较宽松,基本在30岁以下就可以,相较于公立院校,法国的私立院校对于学生的年龄限制可放宽。
二、法国音乐留学申请方式
1、申请音乐理论专业
同学们可以先申请法国公立攻读音乐学等音乐理论专业,先顺利拿到签证,之后再申请公立音乐。
2、寄送作品集
申请同学们可以在学校官网上找到相关专业负责人联系方式发送邮件,咨询是否可以通过邮寄作品集等申请材料来获得面试或录取资格。
3、申请考试签证
同学们可以先联系学校,获得考试邀请函,在国内通过CAMPUS FRANCE申请考试签证,考试结束后在法国转为长期签证。
4、通过合作方申请
某些合作方定期邀请一些法国公立音乐来国内为学生面试,那么这经费,差旅费都由学生来承担,这样下来,通过申请服务费就很高了。这个也是我们最不鼓励的一种方式。
三、法国音乐留学热门介绍
1、巴黎国立高等音乐舞蹈
推荐理由:
世界音乐之一,法国级别音乐、舞蹈教育。
音乐家摇篮,拉威尔、德彪西母校。79个专业,可授予本科、硕士、博士各层次文凭。
要点:录取条件严格,专业+法语水平同时提升。
2、里昂高等音乐舞蹈
推荐理由:
世界音乐之一,法国级别音乐、舞蹈教育。
音乐家摇篮。可授予本科、硕士、博士各层次文凭。
要点:录取条件严格,专业+法语水平同时提升。
3、巴黎音乐
推荐理由:
成立于1978年是法国文化部直属大区级音乐,是除了两所高等音乐以外影响力的国立音乐之一,现有教授178名,学生1700余名,开设音乐,舞蹈及戏剧三个方向上百专业的课程教授。
要点:录取条件严格,专业水平要求高,作品需精心准备。
4、佩皮尼昂音乐
推荐理由:
1850年建校,法国国立CRR级别音乐之一,规模排名法国前三,地处法国南部城市,临近西班牙、葡萄牙多文化、艺术氛围浓厚。
可从国内直接申请专业录取,提供语言中心法语课程,设有专门的学生宿舍。
要点:录取严格、专业水平要求高,每年招收国外学生名额有限,尽早申请。
5、巴黎圣摩尔音乐
推荐理由:
成立于1933年,是巴黎地区最古老的音乐。钢琴、萨克斯、舞蹈专业全法国。巴黎乃至整个欧洲20世纪以来钢琴家的摇篮。现有在校生1200余人,地处巴黎近郊。
要点:近年来,海外招生名额明显减少,尽早准备专业作品及语言。
美国的音乐专业很早就开始发展,而且不管是从教学环境还是就业来说,美国的音乐专业都有明显的优势。而且近几年到美国来读音乐专业的学生也变多的。现在就随来看美国的音乐专业留学吧。
一、美国音乐专业本科学位
本科可获得的学位有B.M和B.A。B.M是Bachelor of Music degree,一般这个学位提供更精细的专业学习,课程设置中有80%-90%是专业的音乐课程,学成后的就业面大都是专业的音乐表演道路。如果你学习过或者正在学习音乐乐器,作曲,创作音乐,那么音乐学士是非常适合阶段的学习,学生可以做好成为一名专业的音乐家、作曲人、音乐制作人或者音乐领域的工作者。学制一般为四年。经过本科四年的音乐专业学习,毕业生可以从事的工作包括有:自由音乐制作、专业合唱演出、音乐出版、作曲、音乐器械制作、指挥、音乐指导、教育、音乐我、音乐录制、私人音乐教师等。
B.A指的Bachelor of Arts degree, B.A 课程中只有 40-60%是音乐相关的课程,课程的重点和BM也有一些区别,对于音乐的学习不像B.M那么集中。其次,学生还会接受一些更全面的文理基础知识。此外还有一个优点就是毕业之后有更多的选择余地。B.A不仅注重有音乐特长的学生,更注重的是全面发展的学生。此类学生毕业后,不仅仅局限于音乐学士的主要就业领域,还可以根据自己的兴趣爱好选择适合自己发展的领域或工作。
二、美国音乐专业硕士学位
每个学生要根据自己的专业基础及特点选择适合自己的专业方向。美国的音乐专业研究生设置分为MM、MA两种学位。
MA是Master of Arts的简称,主要是一个研究性的学位,学习重点是在创作和研究技能上,所以申请这个专业的话对英语的运用能力要求非常高。MA研究方向可任选其一:创作或者音乐教育方向。
MM是Master of Music的简称,MM的专业方向如下:指挥,作曲,表演和伴奏。和MA的学习重点不同,MA更强调专业能力,例如在申请中,MM的声乐、器乐是要面试的,MA则不需要。所以,申请者在选择MM还是MA时,要看个人背景和自己的职业目标。
一般来说,综合下属的音乐更多的是重视申请者的综合能力,对标准化考试的要求比较严格,比如托福和GRE,同时也为有才华的申请者提供了更多的选择。而专业的音乐专业课程设置精细,更适合专业实力突出的申请者,一般不需要GRE,对托福的要求也相对松一些。
三、美国音乐专业留学事项
1、申请条件
据最新的官方统计数据,茱莉亚音乐的录取率为8%,柯蒂斯音乐的为4%,每年中国大陆招收的学生屈指可数,申请难度可见一斑。即使录取形式严峻,但仍然有很多怀揣音乐梦想的学子勇闯大洋彼岸。
2、学费
美国的音乐学费在20000美元-60000美元不等。总体来说,专门的音乐学费比较贵,综合的下属音乐相对学费便宜。另外,有一些 专门的音乐给每一位录取者提供奖学金,像柯蒂斯音乐今年为每一位申请Master of Music并获录取的学生提供全奖,约46000美元。
3、托福
最低要求为79~80,不同学校要求可能不一样。
4、GRE
一般来说理论性较强的专业要求GRE,像音乐教育。音乐表演类的专业大部分学校不要求GRE,更看重的是表演能力。
5、GPA
GPA优秀也是竞争好学校的必要条件。一般要求3.0以上。好的GPA对于申请综合类的音乐很有优势。
6、作品集
音乐的大部分专业是需要提供作品。作品是申请的核心,是决定申请成功与否最关键的一步,因为它的好坏不但影响到录取,也会涉及奖学金、助学金的发放,所以越早准备越好,准备越完备越好。最好一次成功并同步录下VCD。
7、面试
演奏时间10-20分钟,每个学校情况不一样,看具体事项再定。可以事先向学校问明白,所以说申请音乐就是台上一分钟,台下十年功,竞争很残酷。注意着装及精神面貌。
音乐生出国留学不太难,需要的要求如下:
语言成绩。去英联邦要通过雅思 IELTS(6.0-7.5分不等),美联邦要通过托福TOEFL(60-100分不等),有少数学校雅思、托福都接受,去美国读研究生以上、理论的学位,有的还需GRE;去德国要通过德福TestDaf或DSH(达到一定的课时要求或至少德语中级水平)。语言未达标时,可以选择出国读语言班,一般为期几个月到一两年不等,收取学费。
申请材料:成绩单、语言成绩、推荐信2-3封、个人陈述/专业简历、曲目单、作品集(录音/录像)、论文/写作样本。
作品集要求。本科:在开始音乐作品集之前,同学们一定要选好目标院校和专业,然后根据目标学校和专业的具体申请要求来制作作品集。每个学校都有自己的作品集要求,如果不按照学校的要求准备,被拒也是理所当然了。有的专业和学校还会有指定的曲目要求,所以在作品集前一定要研究清楚具体要求细则。
研究生:音乐院校一般都会要求有一个Pre-screening即提交作品集的预筛选,不同学校会有不同的要求。如果申请者的Pre-screening预筛选作品通过录取委员会审核将被邀请参加(Live Audition)现场校园试奏。试奏的曲目要求比较多,一般要求3-5首不同时期不同风格的作品,且要求是背谱演奏,有些学校还会要求进行视唱练耳及乐理知识的测试。
具体演奏曲目的选择至关重要,选择擅长而不仅仅是炫技,能集合自身表现风格及学校偏好的曲目,会对申请有极大帮助。
面试要求。音乐表演专业需要面试(录音录像面试或现场面试,或先录音录像预审核再进行现场面试),作曲专业除了要提交自己的作品,还需将作品制作成录音,音乐理论专业需要提交论文。
现场面试(Audition)的曲目要求一般是不同时期、风格各异的作品3-4首,具体的还要看各校的要求。有的学校随后还会有视唱练耳或视奏考试。有的学校每年会来中国招生,一般是年底或年初,在北京、上海、广州进行现场面试。
有的学校面试过后会有面谈(Interview),教授会问问你过去的经历、未来的打算、学习计划等,理论专业和作曲专业申请者要准备好对自己论文或作品的陈述。
报考德国的艺术类专业,有音乐、美术等不同的专业的选择,大家在进行确认的时候必须要早一点开始。感兴趣的同学和一起来看看2021德国艺术留学申请条件及作品集准备指南。
专业要求
1.学艺术首先要求的就是你在国内以前上的是相关专业
比如绘画,即原美术的学生;工艺美术方面则包括国内的:设计,装潢,服装,环境艺术,产品造型或摄影等专业。基本要求都是在读了两年以上或毕业,无年龄限制。德国里面三四十岁的老学生屡见不鲜,只是岁数大的人学这个往往是当成自己一个爱好。
2.要求提交作品,基本标准为
25--30件,近期作品,最好是远离商业,体现文化,体现艺术方面的,比如你以前设计或者参与制作过的建筑图或者商品包装就不算是好作品。纯绘画作品或者文化及公益广告最好。你可以把自己欣赏的提供出来。用原件最好,其它形式的如照片或复印件,录像,光盘等也可以。
3.公证材料和申请其它专业都是一样的
大部分专业都要求有德语学时证明,只是不像别的专业那样严格,虽然过来之后也有语言考试,但是都比较容易,即艺术类的DSH标准要比普通专业的低很多。有的学校不用DSH,而是别的名字语言考试作为德语水平测试。也有的专业是没有语言要求的。举例来说,产品造型或者服装设计(同属造型专业)需要语言考试,纯艺术或者则不需要,考试的时候甚至都可以带着翻译来。
4.准备好之后要把公证材料和作品都寄到外办
和其它手续一样,外办审查材料后会把作品转给相关教授来审核,很快就会发给你录取通知书了。要注意的是,艺术专业基本都是每年只招生一次,多数是冬季学期,少数在夏季。
申请流程
中国高中毕业生以及本科生都是有资格直接申请德国艺术类的入学资格的。学生在申请德国艺术时需具备一定语言条件,例如柏林白湖艺术需要申请人在申请时具备德语A2的水平,布伦瑞克造型艺术则需要在申请时达到B2的学时证明。
除了语言要求之外,还需要学生提供自己的作品集。学生应根据学校的具体要求制作作品集,以邮寄的形式送达给学校进行评分,如果作品集达到学校要求,学校会给申请者发放考试邀请函。
申请者需要到德国进行现场考试。如果通过现场考试,则学校发放录取通知。但是,录取通知上会标明入学时的语言要求,而且有些学校的语言要求还很高,比如布伦瑞克造型艺术要求入学时德语达到德福16分或DSH2的水平。
录取标准
一、音乐类
推荐院校:汉诺威音乐和戏剧
推荐理由:欧洲音乐联合会会员。李云迪曾就读于此
院校介绍:汉诺威音乐和戏剧是德国的一所著名的艺术与科学。汉诺威音乐和戏剧成立于1897年。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等专业都享有世界声誉。键盘专业在世界上享有盛名,我国著名钢琴家李云迪也毕业于这所,他在获得肖邦国际钢琴大赛金奖后选择在这所继续深造。汉诺威音乐和戏剧开设有15个本科和硕士专业,如指挥专业、摇滚乐、歌曲学、教会音乐、钢琴专业、作曲专业、艺术家培养专业、艺术教育专业、传媒管理、流行音乐、室内音乐、儿童教育、高中音乐教师专业、传媒与音乐学、音乐研究、戏剧学、音乐理论、独唱专业和早期音乐教育专业。
申请要求:
1、具有或相当于德国高中学历, 来自中国的申请人为音乐正式学生或艺术类中学生,如音乐附中/普通初.高中生,但有国内相关专业比赛获奖证书者;
2、年龄一般在16-30岁之间或有天才者, 通过入学考试(一般音乐知识考试\主修专业知识考试);
3、具有较好的德语能力
二、 设计类
推荐院校:柏林白湖艺术
推荐理由:产学合作,使学生兼具理论知识和实作能力
院校介绍:位于德国柏林的白湖艺术(Weißensee Berlin),是德国的公立艺术,成立于1946 年,学科设置涵盖各类艺术及设计专业,其设计专业包含:工业设计、视觉传达、时尚设计、织品设计与舞台暨服饰设计;艺术专业包含:绘画、雕塑与空间艺术策略。柏林白湖艺术通过其独特的课程设计,使学生兼具理论知识和实作能力。白湖艺术的工业设计专业普遍受到业界欢迎,也是许多设计人士对于工业设计学校的优先选择,每年该系会与不同产业共同合作,研发新产品或是服务,这样的产学合作让许多优良的学生作品可实际应用到产品上,也使得学生有机会在业界崭露头角。
申请要求:
高中,中专在读,或者毕业生。对于有特别艺术天赋的,有等级证书或者获奖证明的学生可免高中毕业证书。在读或者毕业生,具有艺术天赋。
三、舞蹈类
推荐院校:富克旺根艺术
推荐理由:从1929年起便成为德国舞蹈教育的领头羊
院校介绍:1927年,歌剧院院长鲁道夫.舒尔茨-德恩贝格及芭蕾舞舞蹈动作设计家科特尤思建立了"富克旺学校",致力于在音乐、舞蹈及演说方面多学科跨领域的教育。在鲁道夫.冯.拉班及约斯的共同努力下,该专业学校从1929年起便成为德国舞蹈教育的领头羊。1963年富克旺正式组建成为综合性艺术。在钢琴演奏和作曲方面富克旺根艺术一直享有盛誉。
申请要求:
1、高中毕业或中专毕业,有从艺经历,并提供相关证明。
2、高中或中专在读,还不满18周岁的艺术学生,必须专业方面是非常突出,才可以接收。
3、一般德语B1,B2证书或者DSH1或者以上。
出国留学越来越呈现大众化和平民化,很多专业都变得异常火热,商科和艺术留学是两大热门专业,那么艺术留学生中,音乐专业的学生少之又少,这是为何呢?以下是我整理的相关资讯。跟着来看看吧!欢迎阅读。
艺术留学美术独大 音乐留学无存在感
就国内的人才现状来看,我国的艺术类专业人才仍相对紧俏,且其薪资水平相对其他专业人才要高,受到学生和家长的追捧。值得一提的是,艺术专业的学习和深造所耗费的经济成本向来都不低,可以说是所有专业中花费最高的门类之一。尽管花费浩繁,但中国仍有许多家庭有足够的经济实力可以负荷艺术留学的昂贵成本。
艺术准留学生数量的增长,给艺术留学机构带来了生存的空间。ACG国际艺术教育、欧名艺术留学中心、AIP国际艺术计划、斯芬克国际艺术教育、SIA国际艺术教育等大大小小、知名与不知名的艺术留学机构如雨后春笋般涌现,各大留学机构意识到艺术留学良好的市场前景,试图分一杯羹。
然而纵观形色各异的艺术留学机构,《留学》记者发现,虽然各类留学机构和教育培训机构名包含“艺术”二字,但主营业务都是美术,即便偶有音乐,其业务的重心也呈现一边倒的特点,无一例外的倾向于美术大类别。在艺术留学市场上,原本孟不离焦、焦不离孟的两大专业,如今却让美术唱起了独角戏,音乐留学的存在感低得不可思议。
一家既开设美术留学业务,又开设音乐留学业务的机构向《留学》记者透露:“艺术留学市场中真正设置音乐留学业务版块的机构屈指可数,其中一部分声称包含音乐业务的机构以作品集业务外包给海外老师的形式进行操作。另一部分只帮助学生做简单的音乐申请服务,即传统意义的中介服务。由于音乐专业的特殊性,留学机构在申请环节不能准确把握具体细节,因此申请成功率较低。”
根据某知名艺术机构的数据统计,艺术留学市场,尤其是艺术留学教育培训市场中,音乐专业所占比例较少,最多只能达到艺术留学市场份额的20%。导致这一现象的最根本原因是学生基数的差别。“首先,从人数上来讲,音乐学生本就少于美术学生,学生基数是不能通过留学教育机构改变的,所以音乐留学的市场占比偏少毫不意外。”某艺术机构总裁表示,虽然音乐留学市场的地位不容乐观,但多数艺术留学机构仍旧很看重音乐留学市场的发展潜力,从资源筹措、架接海外资源、设计工作模式、整合师资力量等方式入手,着重开发音乐市场。
音乐学习需有童子功 外来老师插手不易
由于专业学习的差异性,美术生源一向多于音乐生源。美术学习对于入门的年龄没有限制,只要有兴趣,随时可以开始,一些国内艺考集训班甚至打出口号,一年培养零基础学生考上专业美术。市场上同类型的培训班不胜枚举,通过参加考前培训班考上美术的学生数不胜数。而音乐学习讲究“台上一分钟,台下十年功”,音乐学习无一不是从小开始,人们须付出长达数年或者数十年的努力,才能达到一定的水准。
乐器学习一般自幼开始,因为在乐器学习中,手指肌肉机能的锻炼是有年龄要求的,一旦年岁渐长,超出学习乐器的最佳时间段,则事倍功半,无法达到良好效果。虽然部分乐器学习可以半路出家,一些培训机构甚至打出“三个月学会某种乐器,流畅弹奏知名曲目”等夺人眼球的标语,但这种方式很难达到高层次的演奏水平,更远达不到技艺精湛的地步。声乐的学习需要在变声期后进行,由于声乐对先天嗓音条件要求较高,变声后的嗓音条件不可预估,一副好嗓子可遇而不可求。声乐技能更不可能集训而成,如果练习过多损伤声带,会造成不可挽回的后果。
乐器的学习要靠时间堆积,三日不弹、手生荆棘。音乐的圆满表演非一朝一夕可以完成,这个过程中需要学生付出无数的汗水和努力。冬练三九、夏练三伏是音乐学生练习的常态。姑且不论学生的创造力和创意性,单单就技艺的培养而言,自幼学习、长期坚持、有始有终是音乐学生的必备要素。
对于以艺术留学教育为主营业务的大部分艺术机构而言,音乐学习的师带徒模式是音乐没有像美术留学一样蓬勃发展的主要原因之一。某知名艺术留学教育机构表示:“美术学习初期是大班制教学,采取一对多的形式,等学生达到一定层次和阶段后再进行一对一教学。而音乐的教学方式比较传统,不管是声乐还是器乐,都是自幼跟随名师,一对一学习,实行师带徒式的VIP教学。音乐这种以师承关系进行学习的方法很难规模化发展,对于艺术留学教育机构来说,从培训服务环节是无法开拓新市场空间 的。”
音乐学习过程中,更替教师的数量有限,且学生和每一位老师的直接师生关系往往持续数年,这种状况给作品集的准备带来一个问题。学生从小跟随专业老师学习,双方经过相当长时间的磨合,学生已经熟悉老师的教学方法和模式。但音乐留学申请与国内艺术考试不同,如果专业老师没有留学经历,往往不了解作品集的准备详情,把握不好作品集的准备环节,不利于留学的申请。
若更换老师进行授课,授课方式不同、训练手法不一,会引发学生学习上的不适应,强行更替反而不利于学生未来的发展。某艺术留学教育机构向《留学》记者透露:“中途插手打断一贯的教学情况显然是不合适的。即便更换了海外师资力量,教学融合也不能在短期内实现,如果指导时间少于一年,学生在音乐技艺上将无法有显著提 高。”
有专业人士表示,临时更换老师准备作品集确实使部分学生成功出国,但这是留学行业饥不择食的选择和行为方式,以这种临阵磨枪的方式将学生送出国,即便成功,学生后续的学习也一定会遇到障碍。这种只看短期利益而不考虑长期发展的方式方法并不可取。
准备音乐作品集 民族和西洋乐器各有各的痛
音乐与美术留学的申请准备几无二致,都需要提供语言成绩、GPA和作品集。在国外,开设音乐学科的院校同国内基本一致,分别为院校型音乐和院系型音乐,第一种是一个独立的单位,本身就是一个院校,不隶属于任何的专门。而院系型音乐,实际上是某综合型中的音乐院系。国外音乐学科的设置大致分为以下几类:音乐学,音乐理论(, Music Theory);音乐表演 (),包括各类声乐和器乐,打击乐;音乐教育 (Music Education);作曲与作曲技术理论 ();音乐技术(Music )。
在中国,音乐学生主要集中在音乐表演、音乐教育和音乐学专业,学生在申请留学时也率先考虑这三类专业。音乐表演专业的申请者都需要提供作品集,即学生表演的录音、录像。学生在详细了解申请院校要求后,与老师商定表演曲目,然后通过影像技术录制出来。音乐对于学生作品集的时长、音质、画面清晰度、机位、文件格式、大小等方面有很多详细的要求。音乐作品集的录像环境、灯光、服装、钢琴、音效、摄影机型号、后期剪辑等具体细节要求也各有不同,需要后期剪辑制作。作品集是申请音乐表演学生展示自身专业技巧和艺术天赋的直接方式,是音乐申请的重中之重,演奏过程不能中断,无法代替,一切靠实力说 话。
音乐教育专业也需准备作品集,但作品集的录制中,学生是以教师身份进行相关课业的教授,主要是为了展示自身教学经验和教学实力。在授课的过程中,除去课程环节的把控,授课语言的设计,与学生良性互动等方面之外,也进行乐曲示范。学生在优质完成全部教学环节、展示教学内容的同时,体现自己的高超技艺是音乐教育专业准备作品集的宗旨。
音乐学或者音乐理论专业主要学习音乐史、民族音乐学等相关知识,对音乐的研究上升到理论方面,需要学生了解广泛的音乐知识,并且对音乐有独到的见解和想法。因此,在提交申请时无需准备作品集,而需提供相关音乐理论论文作为申请材料。论文需要有深入的研究,达到较高层次的学术水 准。
确定留学后,只要按部就班的准备材料即可,然而音乐学生却有不得不面临的窘境。中国历史源远流长,在五千年文明的长河中,中国产生了许多独具特色的民族乐器,学习中国民族乐器的学生不在少数。但这一类学生在申请时面临一个尴尬境地,既然是民族乐器,在国外音乐院校并没有相关表演专业,虽然近些年有个别民乐大师被外国高校聘请为音乐教师并开设相应专业,但与西洋乐器相比,学科设置仍旧寥寥无几。因此学习民族乐器表演和民族乐器教育的学生一旦决定出国就意味着需要面临专业转换的问题。由于国外音乐表演和音乐教育都需要掌握一门专业主项,因此民乐专业的学生不得不退而求其次选择音乐学专业,可即便到了这个地步,民乐学生的申请道路仍旧步履维艰,因为音乐理论专业必须阅读大量的西方音乐文献,这对于从小学习中国音乐知识的学生而言无外乎一项复杂而又艰巨的任务。
某艺术留学机构告诉《留学》记者:“目前有限的音乐留学市场中,学习钢琴和声乐的学生占80%,其余的乐器和分支学科占据剩余的20%。在有限的乐器学生中,西洋乐器的学生占绝大多数。”作为起源和发祥西洋乐器的西方各国,其西洋乐器演奏和教学水平一直优于国内。音乐起源于生活,来源于思想,只有熟悉西方的思维方式,才能自然而然地理解西方音乐的韵味。技法的提高可以勤学苦练,但对音乐的理解,只有自小在风土人情中熏陶才能更好的展现。国内音乐表演学生的水平往往无法达到国外音乐院校的表演要求,因此即使准备留学,大多数学生也会退而求其次选择对表演技法要求略低的音乐教育专业和只需提供论文的音乐理论类专业。
文化课学习被忽略 语言水平成最大考验
中国音乐教育有这样一种现状,专业性强、技艺高超的学生多出自于音乐,被称为“派学生”,这部分学生多数从小进入音乐附中就读,接受系统先进的音乐教育,学习正确的演奏手法。学生从小将精力过多的投入在音乐技巧和专业知识的学习上,文化知识的学习时间有限。音乐的附属学校从初中开始就不设置物理、化学、生物这三门学科,学生高考只能选择文科考试,学校其他学科的开课时间也非常短暂。由于学生年龄较小,再加上大环境对文化知识的“轻视”,学生普遍认为文化知识的学习不重要,更有甚者完全放弃了文化知识的学习。这类学生的专业技艺炉火纯青,在申请留学过程中,作品集的准备压力相对较小。但是由于将过多的精力投入练习,则一旦决定留学,语言能力就成为留学路上的“拦路虎”。
国外院校的语言成绩要求对于音乐院校表演专业学生而言,门槛较高。虽说艺术留学有降低语言要求的惯例,但语言考试分数却必须达到一定的程度,然而即使这样,对于专业音乐的学生而言也有相当难度。很多留学机构都意识到目前音乐留学是艺术留学甚至整个留学市场中非常具有典型性的学科,有艺术留学机构人士坦陈:“这可能是中国音乐教育体制所导致的。国内艺术考试的高考文化课分数线大幅度低于其他学科,学生对学习不够重视,所以语言一直是升学中的一个弱项,更不用说通过雅思、托福和GRE这种高水准语言考试。专业水平与文化素质都十分出众的音乐学生十分有限,一旦遇到这样难得的苗子,我们都会非常重视。”
中国学生自小学习英语,留学的第一选择自然是英语语言,然而作为古典音乐的发祥地和弘扬地,欧洲,尤其是德国、法国、意大利等国才是诞生无数著名音乐家的故乡,对于爱好古典音乐学习和表演的学生而言,欧洲各国才是理想中的圣地,但是欧洲多使用本国语言,虽然部分和院校使用英语作为学习语言,但是去这些留学仍旧需要学习小语种,这对准备申请材料时焦头烂额的学生而言可谓雪上加霜。
针对音乐留学的学习方式问题,部分艺术培训机构考虑推出一种模式:“我们计划推出低龄音乐留学版块,针对有音乐留学意向的学生,从学习初期进行选拔,之后全权负责学生的音乐学习,进行一个超长周期的培养,制定宏观和微观相结合的教学计划,根据时间的规划安排各类学习项目,例如比赛、演出、游学等,有针对性的培养学生的文化素质和修养,使音乐学生在文化部分的缺失得到弥补和提高,一定程度改变国内音乐教学弊端。”但是这种学习方式的费用十分昂贵,其操作可行性有待探讨。
音乐留学顾问匮乏 职业规划困难重重
留学机构招收留学顾问的一般宗旨是名校毕业的海归或者从业五至十年以上的专业人士,音乐留学行业也不例外,毕竟有留学经历的人会更清楚申请环节的种种要求,尽可能少走弯路,提高申请几率。某留学机构向《留学》记者表示:“目前音乐留学市场中资深的专业顾问数量较少,大部分音乐留学生归国后的职业规划或是进入高校任教音乐课程,或是进入音乐团体从事团体演奏职业,或是向着音乐家的行列迈进,进入留学行业的音乐人士寥寥无几,能够达到从业五年以上,熟悉音乐留学市场的资深顾问数量就更为有限了。”
对于中长而言,留学成功,只是实现人生规划中的一个环节,终究会回归到就业问题。众所周知,艺术学习历来是留学专业中花费最高的学科,花费大量金钱学习艺术是一笔不小的投资,但音乐海归回国后的工资待遇与其他行业相比没有太大优势,很多家长会考虑留学性价比的问题。有人做过统计,2015年公布最难就业专业中,音乐表演已经榜上有名。面对这样的现实,很多家长和学生进退两难,不知该何去何从。
相比美术而言,音乐学习的职业规划更加困难。美术与实际生活的结合度较为紧密,实用性强,社会需求人数较多。而音乐是听觉的享受,具有时效性,虽然音乐在社会生活中占据重要地位,人们的生活离不开音乐,但音乐在日常生活中的直接使用多为演奏和教学,与其他行业的结合有待商榷。并且音乐人才往往集中在这两个细分专业,就业竞争压力更大。“从学生未来的职业规划考虑,需要对学生进行专业的调整和整合,我们尝试运用各种方法,在一定程度扩大音乐学生的职业选择范围,而不仅仅局限在表演和教学上。”艺术留学机构表示。
音乐学科一直提倡跨专业学习,但成功者凤毛麟角。对于音乐专业学生而言,如果不攻克文化课、语言能力等重重难关,留学或将成为难以企及的梦。
以上是艺术留学的相关介绍,希望可以帮到您。