对于学习服装设计专业的学生来说,选择院校是一大难题。对于已经确定专业的学生,申请前期,都会花大量的时间来选校,这是整个申请过程中花时间、难但又重要的环节之一。有时候,申请结果如何,往往是由选校决定的。所以,今天小编整理了服装设计相关的留学信息,为同学们介绍一下英国和美国的服装设计院校具体有哪些不同,希望大家看完之后能够对自己所要申请的目标院校有所清晰~
美国服装设计专业
相比较英国和欧洲,美国的服装设计的历史并不算太长。但在商业化和工艺上,美国无疑是的。欧洲和英国时尚因为底蕴更深,所以在整体设计上要更偏向多元化以及文化属性。美国时尚,属于近百年崛起,整体设计要更偏实用和休闲。
美国时尚虽然出现比较晚,但是一个非常追求时尚的,这也导致美国拥有一个非常大的时尚市场,而市场又反过来促进了时尚专业的发展。这也导致美国在短时间内出现了销往全球的时尚品牌,比如Ralph Lauren,NIKE等。在美国学习服装设计,不仅可以培养自己的设计创作能力,还能学习商业化的应用能力,一件好的服装不仅仅只是设计得好,商业化才是的价值。
院校推荐:
1.纽约时装Fashion Institute of Technology(FIT)
纽约时装(Fashion Institute of Technology,或简称FIT),四大时装之一,是国际的服装与艺术设计院校,成立于1944年。纽约时装在2018年评为全美第1名的时装院校。2019年,FiT被评为全第1名的时装,超越了帕森设计和包括圣马丁在内的伦敦艺术众分校。
01.Fashion Design BA
简介:该专业学习图案制作和缝纫技术的基础知识,将掌握计算机辅助设计(CAD),并学习如何将设计从概念应用于成衣。同时培养创造力,为取得事业成功所需的实用技术技能提供严格的基础,了解时尚界的实际需求和实践。
02.Fashion Design MA
简介:在该课程中,学生可以自由地在结构化,高度指导的环境中进行探索。学生将获得时间,资源和支持,以在设计,装配,切割,构造,轮廓和材质方面进行创新。同时,鼓励原创思维,包括时尚主义者,设计考古学和手工艺学等。
学生们离开学校时,会获得可行的作品,反映出他们作为时尚界的杰出制造者和有影响力的影响者的设计流利程度。毕业生将在大型高端设计公司和较小的工作室,创业企业和咨询公司工作,或者继续在MPhil或PhD级别继续学习。
2.帕森斯设计Parsons The New School for Design
美国帕森斯设计(Parsons The New School for Design)是美国所设有服装设计课程的。学校的课程具有独特的跨学科和国际风格,每年只有一小部分的学生能加入帕森斯进行培训和研究,而每一个人的目的都是为了成了有创新力前端的级设计师。超过四百名研究生,一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。
美国帕森斯设计是全美的艺术与设计学校,与时尚学府意大利马兰欧尼时装、英国圣马丁、巴黎ESMOD并称四大设计。且帕森斯内部很重视为学生和国际服装设计行业内的领导者建立沟通关系,学校会鼓励学生多多参与他们的活动并与之高调完成合作。
3.普瑞特艺术Pratt Institute
普瑞特艺术是美国三大艺术设计之一,地处美国室内设计之都-纽约市。学生可以接触到非常多的的设计资源,提供的室内设计课程更被业界认可为美国室内设计教育的始祖。学生主要在模拟工作室中学习,并要以小组形式开展设计项目。
Pratt的时尚教育注重跨学科艺术,与插画,摄影,电影,视觉,文化等等方面紧密结合。导师由来自全行业的专业从业者组成,其中包括设计师,历史学家,策展人和手工艺者等等。时尚提供各种选修课程,包括鞋子设计,时尚和视频,珠宝设计等等主题课程,学生们能接触到各种与时尚相关的资源,为日后的职业生涯打好坚实的基础。想要申请Pratt本科课程的小伙伴建议考虑Pratt本科Fashion Design方向的课程。
英国服装设计专业
一般来说,服装设计是需要有很强的设计基础,因为这个专业的学生毕业后大多会做服装设计师,因此对设计背景的要求甚为严格,在申请的时候也是需要提供设计作品的。而有很多非设计背景的学生偏偏对时尚情有独钟,这些学生可能没有专业的设计技巧,但是对服装、时尚、品牌管理、色彩搭配、时尚推广、服装销售等有着浓厚的兴趣和天赋,那么一样可以在这方面继续深造,Fashion Management、Fashion Promotion时装营销或Fashion Styling时尚造型这些专业可以接受非设计背景的学生申请,而且有个别学校可以不要求学生提供相关作品。这些专业包含了部分艺术设计的课程,还有商业运作相关课程,让学生接触到的时尚市场的变化,学习时尚市场分析、时尚交易、供应链、服装管理、交易管理和分配、时尚与品牌基础原则、时尚推广和销售等。
院校推荐:
1.圣马丁Central Saint Martins
圣马丁是英国的艺术与设计,属于伦敦艺术的一部分。作为四大时装设计之一,圣马丁以盛产时装设计名师而闻名于国际时装界及时尚教育界。它的时装设计专业毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用,每年伦敦时装周上的毕业生时装发布会,都会成为诸多国际时装品牌和国际时装关注和挖掘设计新秀的焦点。
在圣马丁的服装学习期间,各种各样的技术支持用来服务学生的创造力,包括研究方法、平模式切割、支架造型、服装结构、裁剪工序及后整理、技术规范图纸、时装插画和课题陈述表达能力。圣马丁对于传统工艺的使用和实践极其看重,传统文化和个人风格完整呈现以及通过不同工艺重组与应用也是该课程不可或缺的一部分。
2.伦敦时装 London College of Fashion
伦敦时装在英国与圣马丁齐名,他所开设的近百个专业方向基本覆盖了当今整个时装界的每一个细分领域,是国际时装教育界专业细分全面的院校。专业及课程包括时装设计、时装工艺、生产管理、市场营销、品牌管理、视觉行销、时装、时装摄影、美容化妆、鞋类及饰品设计、时装与数码等。
伦敦时装位于伦敦市中心的牛津街,1967年成立,早始于1906建校的几个学校组合。享有良好国际声誉的伦敦服装,它的许多课程在英国是的,甚至在上许多其它时装无法获得。
身处伦敦时尚的学生,学校除了有完善的硬件设施外,同时其地理位置就在伦敦的时尚中心,有许多设计师工作室,及生产中心等。而在John Princes Street校区的Rootstein Hopkins Space则不定期提供了一些弹性及高科技的地方供时装表演,研讨会及演讲等使用。
3.皇家艺术 Royal College of Art
皇家艺术成立于1837年,是的艺术设计之一,也是上在校生全为研究生的艺术设计。RCA是一所全研究式,拥有进的设施及的研究资源,学校旨在推动学生的学习、知识和专业能力的发展,通过教学、研究与合作为学员创造良好的发展空间。
位处一楼的时装专业,一直是皇艺的热门申请专业。皇艺由于只设置研究生专业,相对于各类本科时装的申请要求,颠覆传统行业的服装设计思维见解和设计思路是他们的一个要求。在MA FASHION即时尚硕士项目里,系主任要求学生们一直保持着一种颠覆性的批判方法,引导观众和消费者对时尚实践和时尚产业产生新的美学认知和回应。
RCA这门课程同时期待创造新一代的思想领袖和设计师。未来的时装设计师将结合设计师主导的创新技能,以关键的方法和协作为基础,立足于新技术,提供具体的时尚见解和对新工程、数字和科学范式的理解。