随着时代发展,很多艺术类的学生都会考虑去国外留学深造,艺术留学生该如何准备 成为很多学生的一种选择,小编下面就介绍下大专艺术生要出国留学,现在需要怎么样的准备?,留学英国艺术类专业如何准备作品集,研究生留学艺术作品集怎么准备,零基础的建筑设计艺术留学生该如何准备???,疑问,为您艺术留学保驾护航,下文会为您详细介绍下!
美国 一般的艺术院校录取学生要求学生在校期间的学习成绩优良,对于艺术类院校,一般语言要求比较高,去美国学艺术要做好详细的计划,比如在什么时候结束考试,什么时候制定申请学校名单,什么时候填申请表等。这些都是必要的留学准备。 入学要求:申请本科要考TOEFL和SAT,申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT。艺术类院校一般要求TOEFL至少在90分以上; 留学费用:年学费3-4万美元,生活费2-3万美元。 虽然艺术类学生就业前景好,但去美国学艺术要有足够的英语能力,至少TOEFL550分以上,和资金保障。 法国 法国是艺术家的天堂,无论是美术、音乐、舞蹈还是电影,都是各种艺术流派的创始者或领导者。在法国,艺术专业的教育方式是非常自由甚至松散的。优良的教育设施向里的每个专业的学生开放,而另一方面,法国艺术专业的教育又是十分严格的,学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核,只有通过了考核才能进入下一个年级。而且,法国的艺术能够利用来自世界上各个地方的艺术人才,灵活的聘用非本校的老师授课,更加丰富了学校的教师资源。艺术类院校多达500多所,其中大部分为私立学校。 入学要求:必须具有良好法语水平,必须通过竞考入学; 留学费用:就读公立的费用第一年6-8万;第二年3-5万人民币(学费及生活费);私立学校按课程收费,但享受部分补贴。 意大利 意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富著称世界,众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个成为创造的沃土。丰富的艺术宝藏同时也推动了意大利经济的发展,不仅带动了旅游业的繁荣,更使得意大利制造的产品具备了高质量的艺术和技术内涵。意大利教育体系近年来进行了多次重大的改革。考虑到意大利在美术和音乐领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验,意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个级别的体系中。 入学要求:高中毕业,有大专线以上的高考(Q吧)成绩,并需要有意大利语基础; 留学费用:公立--免学费,生活费+注册费7-8万人民币/年;私立--学费+生活费+注册费17-18万人民币/年。 韩国 最近学生选择去韩国读艺术,“韩剧”功不可没。这也在一定程度上造就了韩国“服装设计、影视表演、摄影、动漫设计以及视觉设计”等新兴专业成为中国学生追捧的热点。 入学要求:语言(1-1.5年)+本科(4年),研究生(Q吧) (2年),在国内可以韩语零起点申请入学,到了韩国以后,需要学习韩语以尽快进入专业课程; 留学费用:年度学费开支一般在4-6万人民币,生活费4-5万/年。 俄罗斯 顶级的艺术类院校基本都是国立,专业细分的程度很高。学费相对偏低,一般每年的学费在4000-8000美元之间。 入学要求:预科(1年)+本科(3—5年)在国内可以俄语零起点申请入学,到了俄罗斯以后,需要学习俄语以尽快进入专业课程; 留学费用:学费相对偏低,一般每年的学费在5000美元学费(预科3000美元/年本科4500—6000美元/年)、生活费(住宿费700美元左右/年),每年费用在4万至6万人民币左右。至8000美元之间。
英国浓厚的艺术文化气息吸引了大批的国际学生,也是中国学生向往的艺术留学之地。不过,在申请英国的艺术类专业时学生需要提交一份自己的作品集,可以说,作品集优秀与否是艺术类专业申请成功与否的关键。面试官和招生委员会主要是通过作品集了解进而评估申请人的资质。作品集一定要整理好,用它来展示你的创作方向以及你的想法。伦敦艺术的保罗•库德维尔教授介绍。 1. 5~10个主题(风格不限,表现形式不限,但是建议最好能采用中国式的或有民族特色的。你要是欧美风估计很难竞争过欧美学生,艺术都是以文化为依托的,相信学这个的人都比我明白。 2. 每个主题5~10个作品(每个作品最好都能分为:灵感来源创作初稿修改过程最终成稿) 3. 将这些作品做成一个PPT演示文稿,每个作品或主题都要配上解释性的文字说明。(或者有些要求没那么高的学校只要求你做成图片格式的文件,但是最好也有说明。)将文件制作成CD光盘(注意啊,别自作聪明弄成DVD或者其他的格式,很可能学校的电脑没法识别 4. 如果你是学平面设计的学生,强烈建议你将作品印刷成册。在色彩和印刷成品的效果这方面,对平面设计的作品一般要求更高。 符合所申请学校老师的风格 申请一个学校前,要好好研究这个学校老师的风格。风格这个东西在国外的里是很重要的,特别是研究生阶段。因为大部分研究生课程的最后一个学期,都是安排学生在老师的指导下完成自己的作品。试问如果你是画油画的,却偏偏要拜在一位画国画的老师门下,会是什么样的效果?恐怕这个老师也不敢接你这个学生吧?!当然,你也不必要为了迎合某个学校的某个老师来改变自己的风格,但是总体的方向应该是一致的。 解释到位 一个好的作品,如果你只是看,很可能忽略这个作品要表达的真正意图。就像如果现在让你欣赏你一副世界名画,但是不告诉你这个画家的背景,经历,也不告诉你这幅画表现的内容和意图,你能准确的抓住这幅画的精髓么?因此,作品好,不如解释的好。 做到了以上几点,如果你还是觉得自己的作品不够竞争力,建议: 1. 色彩的运用:除非是某些特别的风格,要求画面的颜色单一,建议学生用比较鲜明的色彩表现自己的作品。 2. 注意细节:虽然一个作品有很多个不同的主题,但是整体的风格和思路应该是一致的。这里提到的风格,不只是作品的风格,也说得是说明的风格。 综上所述,如果学生希望申请好一点的艺术设计类的学校,最好从大三(甚至更早)开始收集自己的作品,并且有目的的将这些作品分类,整理。分页导航第1页:
一般需要准备艺术留学作品集、个人艺术陈述、推荐信、成绩单等等申请材料。每一项都很重要,但决定能否进入第二阶段的,除了看个人艺术陈述等文书材料外,决定性因素还是作品集。1、挑选近期的原创作品,一年内的作品为佳;2、保证高质量,体现专业性;3、把写作技巧应用到整合作品集;4、注意提交作品数量,宁缺毋滥;5、挑选与雕琢主题-围绕主题,经过大量调研,分析得出主要矛盾,并通过自己专业的方式予以独特、恰如其分的呈现或改进,便是加分的;6、调研的重要性-决定同学们作品集是否经得起推敲,帮助同学们的作品能够顺利得以发展;7、传递情感,为人服务-真实的人生体验与情感传递,便是一切的起源与推动设计发展,设计沟通的助力。
零基础学习建筑设计,最好的办法是从零开始,最好是从实践再到理论,这样是对零基础的人来说,是最好的办法,先从大楼工地干好几年以后,熟悉大楼的结构以后,在学习理论,这样不会产生矛盾,在学习理论的同时,会感动轻松。
通过上文的解,您已经对艺术留学生该如何准备 有所了解,还有不明白的问题都是咨询我们客服为您详细解答!