科技时代到来,优异也随之而来,我们会去关注我想学游戏设计应该先从什么学起?,我想学游戏设计,但不知道怎么着手,我想学游戏设计,应该学什么?,曾被认为“不务正业”的游戏设计专业,如今“钱”途无量!,游戏角色设计师主要学什么?,游戏设计师要学什么??,还可以通过我想学游戏设计应该先从什么学起?,我想学游戏设计,但不知道怎么着手,我想学游戏设计,应该学什么?,曾被认为“不务正业”的游戏设计专业,如今“钱”途无量!,游戏角色设计师主要学什么?,游戏设计师要学什么??进一步去来了解,接下来就跟随作者一起去看看吧!
游戏设计分为:游戏策划,游戏美工,程序三部分。 美工当然要有美术基础,程序估计你学起来难度大。策划就是要玩很多种游戏,从中总结创新。 游戏策划容易上手,学起来比较简单,但发展起来很难,因为可以说是个正常人都会做游戏策划,但没几个做的好的高手。 游戏美工分为两部分:游戏原画和三维游戏美术设计师。游戏原画设计主要考验你的绘画能力,如果你学习绘画达到5年以上可以考虑这个职位。三维游戏美术设计师需要一定的美术基础,还要学习很多三维软件(大部分为英文版)。 程序,你首先要学习一些计算机语言如JAVA,C++等。
全球游戏市场的火爆和迅猛发展,使得不少人想加入游戏行业,一是有“有钱景”,二是一款全民游戏总能引发一阵全民狂潮,甚至影响流行文化,让游戏团队颇有成就感。优衣库 X 任天堂就国内游戏行业的情况看,新版号的再次发放,游戏产业势必越发红火,再加上轻量化及游戏出海的趋势,人才的要求只会越来越高,特别是需要海外留学经验的游戏人才。那想学游戏设计,从哪开始?首先你得确定自己是否真的对游戏感兴趣,其次是了解游戏行业情况,最后是了解游戏专业,了解全球各院校游戏专业的学生都在做什么。01你真的喜欢游戏吗?这里说是对游戏感兴趣,更具体点是对游戏制作过程中是否感兴趣,如同电影制作一样,游戏制作前期也需要策划剧情、策划脚本,然后再进行类似电影拍摄的过程,只不过这个过程变成了绘制模型、场景拍摄以及编程,但是过程依旧艰苦,不仅周期长,而且枯燥无味。十年磨一剑都是常有的事情,除了成品出来后如释重负的轻松感,整个过程相信你一定不想再体验第二次。荒野大镖客2 研发时间8.5年假如以上的困难你都有决心克服,那接下来你应该去着手了解游戏行业现状,了解游戏专业都在学什么,这样的话相信“该怎么学游戏设计”这个问题,你会有自己的答案。02你想做好游戏还是烂游戏?游戏行业很赚钱,各种粗制滥造的游戏也不在少数,而国内目前的游戏行业状况就是好游戏叫好不叫座,赚钱的往往是捞一笔就走的换皮游戏。归根结底,还是一个老生常谈的问题:当我们在谈游戏的时候,我们在谈什么?反思国内,很多游戏满足的是成就感和胜负欲,游戏开发者和运营方会针对人性做各种让你掏钱的点,诚然,公司有运营、赚钱的需要,但一昧地制作大量粗制滥造的赚钱游戏,终究不算好游戏,好游戏也是一种艺术,而艺术是和情感有关的,这就要求游戏不能只有娱乐功能,它们和电影一样,有合家欢、爆米花作品,也应有引人深思、触动情感的作品。隐形守护者就像简·麦戈尼格尔在《游戏改变世界》一书中所说的:“我们真正需要的,是游戏能够超越让人短暂幸福的心流和自豪,提供一种更为持久的情感奖励;我们真正需要的,是哪怕不玩的时候仍能让我们幸福的游戏。只有这样,才能在游戏和现实生活中实现恰当的平衡。”结合国内行业现状,对于有志于游戏行业的同学来说,将来不管是在国内游戏行业就业也好,国外就业也罢,出国学游戏设计,已是自然而然的趋势。03游戏专业的学生都在干嘛以号称全美第一的南加州(USC)的游戏设计专业来说,刚开始学习的是游戏的最底层,让学生思考“什么是游戏”。然后是系统性思维、迭代设计等和游戏设计本身有关的课程,探讨游戏设计的基本原理,理解不同类型的游戏设计,这其中会通过拆解的方式去分析,然后提炼出这些游戏共同的系统元素,比如玩法,比如关卡设计,比如规则,背景设定等等,包括通过修改游戏规则来意识到游戏系统的改变,甚至意识到每次规则修改后达到游戏平衡的困难性。再之后到了大二大三,就开始学软件、学编程、学编剧等等制作游戏必备的技能。具体可以概括为大一大二学理论,大二大三开始学习游戏相关课程如绘画、编程、编剧、导演等等,具体视不同的而定,因为南加大的游戏设计专业隶属于两个不同的。陈星汉作品《花》的设计草图南加大游戏设计相关专业:BFA in Games 游戏专业-艺术传媒与设计CAMDBS in Computer Science and Game Design 计算机与游戏设计/开发-计算机与信息技术CCISBFA in Digital Art and Game Design 数字美术与游戏设计-艺术传媒与设计CAMD到了的后半阶段,USC游戏设计专业的学生会参与到真实游戏项目的设计,通过团队合作去完成游戏项目,比如陈星汉的《风之旅人》,便是在南加大期间完成的。04游戏设计专业推荐院校美国南加州 of Southern 南卫理公会 Southern Methodist 犹他 The of Utah迪吉彭理工学 DigiPen Institue of 纽约 New York 卡内基梅隆 Carnegie Mellon 艺术中心设计 Art Center College Of Design纽约视觉艺术 School of Visual Arts萨凡纳艺术 Savannah College of Art and Design旧金山艺术 Academy of Art 罗彻斯特理工 Rochester Institute of 中佛罗里达(UCF) of Central Florida加州圣克鲁兹分校(UCSC) of Santa Cruz英国伦敦艺术 of the Arts London提赛德 Teesside 谢菲尔德哈勒姆 Sheffield Hallam 南安普顿 of 伦敦 of London布鲁内尔 Brunel 中央兰开夏 of Central 伯明翰城市 City 伯恩茅斯 英国创意艺术 for the Creative Arts诺丁汉特伦特 Trent
游戏设计是一个比较宽泛的概念,具体来说,又分成游戏美术设计师,游戏程序设计师,游戏策划设计师。 游戏美术设计师,当然要学美术类专业和院系。 游戏程序设计师,当然是学计算机类专业和院系,也就属于理工科的。 游戏策划设计师,则比较复杂。因为策划又细分为数值策划,系统策划,剧情策划等。而且策划要具备一定的程序和美术基础。所以如果想往剧情方面发展的话,要学文科,历史心理学等专业和院系。如果是数值和系统,则可以学计算机语言与数学,经济等专业和院系。 希望我的回答对你有帮助,具体你适合往哪方面发展,还是要因人而异。 游戏公司会要你吗?游戏公司在招聘的时候主要还是看你的个人水平和能力的。 不知道你是要上还是要参加培训,还是出于兴趣想自学一下。 如果你对游戏设计与制作还不是特别清楚的话,建议你去乐活游戏人看看。这是一个游戏开发论坛,你先了解游戏设计与制作的具体分工与发展方向以后,再做出选择。对你个人发展会比较好一些。
你可能会觉得,学游戏设计是件不务正业的事。但其实,这个专业不仅“靠谱”,还特别有“钱途”。先说“钱途”吧。首先,行业的发展趋势好。整个游戏行业的全球市场规模,已高达1520亿美元,并且每年还以9%的速度继续增长。其次,未来的潜力也大。近年来,随着科技进步,除了传统的手游、网游,游戏设计的应用领域也越来越广了,比如主题公园的VR沉浸式场景设计、博物馆3D成像展示、密室逃脱情节体验等等。最后,本科生的毕业起薪也较高。在美国,毕业生起薪平均能达到6-7万美元/年。国内的话,各大招聘平台上凡是跟游戏挂钩的职位,无论公司大小,基本也是1万起跳。那除了“钱途”,为什么还说这专业“靠谱”呢?这其实啊,说的是这个专业的本科教学质量。接下来,我就跟大家展开细说~内容要点1)本科的游戏设计专业学什么?2)读这个专业,学生可以选的2条路3)这个专业的BA和BFA学位有何区别?1.本科的游戏设计专业学什么?这里我拿南加州来举例。其实它的专业名称并不叫游戏设计,而是“互动娱乐”。因为学校认为,游戏更像是以前的2D游戏,但随着时代发展,人们现在应以更开放的心态,来对“游戏”进行一种新的定义。南加大的这个项目,专业排名很高,在很多排行榜上都高居第一。它的本科课程设置,大致分3个模块:① 本科通识课程(所有专业都要修的)。就是从艺术、生物、物理、数学、人文和社会这6大类别的课程里,每类选1-2门。② 12门专业必修课,内容相对比较基础。例如编程概论、游戏开发简介、程序性媒体单元基础等等,另外还搭配有让学生自己开展项目的设计工作室课程。③ 8门专业选修课。这部分就更细化了,像电子编程、角色开发、音效设计、情节管理、故事逻辑等等。总的来说,课程都很实用,学到毕业基本就能做出一个大致成型的游戏了。同时,很多课都会让学生做项目。这些项目成果,就直接可以成为毕业求职时向企业展示的个人作品集,让学生得以顺利对接职场。2. 读这个专业,学生可选的2条路这里其实是指实际工作中2类不同的岗位:游戏的前端设计和后端开发。所谓前端设计,就比如游戏的角色、情节、场景等等,整体更偏艺术。而后端开发,就是负责写代码,实现前端的构想,所以更重编程。像前面的南加大互动娱乐专业,它其实是把这2类课程都放在专业选修课里,让学生根据自己的喜好进行选择。但有些学校开设的这个专业,可能本身只侧重其中一个方面。因此,在选校时,建议去详细查看具体开设了哪些课。下面给大家看2个较为典型的例子。首先是重前端设计的,东北的游戏艺术与动画专业。它的本科课程也非常细致、实用,只不过更侧重前端,比如颜色与构图、叙事基础、摄影入门、角色设计、关卡架构、音效制作等等。再来看重后端开发的,罗切斯特理工的游戏与开发专业。它本身是一所理工,所以就算是游戏设计,整体也更注重编程。本科课程包括游戏开发与算法、模型数据结构、3D动画制作、网络技术、应用程序开发等等。在游戏设计这条路上,选择偏前端设计还是后端开发,会导致本科学的内容截然不同。而具体怎么选,更多是看学生相对更擅长哪一个,更喜欢哪种工作内容。选校或选课时,对应选择就好。毕竟游戏本身既需要前端,也需要后端,并不是哪个就一定更好。3. 这个专业的BA和BFA学位有何区别?这里先补充一些背景信息。在美国里,本科有3种比较常见的学位:BA、BS、BFA。BA:Bachelor of Arts文学学士,通常人文社科专业会拿这个文凭BS:Bachelor of Science理学学士,理科、工科学生拿的文凭 BFA:Bachelor of Fine Arts艺术学士,凡是艺术类专业,就拿这个文凭但游戏设计这个专业比较特殊,有些学校是BA学位,而有些学校是BFA学位。两种学位最大的区别在于,通识课的课量要求不同。BFA学位一般对通识课的要求会低很多,也就是说,专业课占总学分的比重更大。我们以萨凡纳艺术设计(SCAD)为例,做一个对比。它是一所艺术院校,不是传统的综合型大U,但在艺术界非常有名。之所以选萨凡纳,是因为它的游戏设计专业,既有BA学位,也有BFA学位。从它给出的选课要求,我们就能直观看到两种学位的区别。○ BFA学位:通识课要求55小时,专业课要求75小时的专业课(其中15小时选修)○ BA学位:通识课要求90小时,专业课要求只有45小时因此,通常来说,BFA学位的学生会学得更精,因为通识课少,留给专业课的时间更多。不过,通常只有重前端设计的或艺术院校,才提供BFA学位。而侧重后端开发的学校,一般都给BA学位。从求职来讲,如果是前端的设计类岗位,那拿BFA的学位的优势相对会更大一些。最后总结一下,游戏设计是一个非常有潜力的专业,而且薪酬待遇好。学习方面,学生只要提前想好发展路线,选择合适的学校、学位、课程,基本上就能掌握对应岗位的所需技能,毕业后无缝衔接职场。因此,如果真的对游戏设计感兴趣,不妨大胆一点,抛开“不务正业”的旧观念,坚定自己的专业选择,然后高中开始准备自己的作品集,争取通过提前规划,更好地冲击名校!
角色设计师最重要的还是美术基础,对人体结构的熟练把握程度直接影响到你的职场发展前景。个人认为还是要多画,每天都练基本功是王道。至于软件什么的楼上的已经解答的很详细了。个人认为软件只不过是个工具而已,不难学的。平时用的功能就那么几个,没必要掌握每一个菜单功能的。就像笔和作品的关系,软件只是教给你怎么拿笔,但是能画出什么样的作品还是要看个人修为了。我有朋友就在博思学习,教学环境和管理都不错的,合同保证就业,不成返还全部学费。具体情况还是建议楼主去咨询一下,最好上门去看看,他们好像态度蛮好的~~
我是学手机游戏设计的,而且我是自学的,可能说的不是很全面。如果你是学手游的话,可以先学C语言(也可不学)之后学java,这个要学得不能说精通,基本要熟练。之后就是看你要往什么手机系统上学习了,比如诺基亚的系统S40的,都是用J2me编写游戏的(这个比较落后了),智能游戏的话还需要学C++. 或者你可以学Android。我觉得最基本的要2D游戏要能独立写出个像样的那就差不多了
上文讲述了我想学游戏设计应该先从什么学起?,我想学游戏设计,但不知道怎么着手,我想学游戏设计,应该学什么?,曾被认为“不务正业”的游戏设计专业,如今“钱”途无量!,游戏角色设计师主要学什么?,游戏设计师要学什么??,大致对我想学游戏设计应该先从什么学起?,我想学游戏设计,但不知道怎么着手,我想学游戏设计,应该学什么?,曾被认为“不务正业”的游戏设计专业,如今“钱”途无量!,游戏角色设计师主要学什么?,游戏设计师要学什么??有个简单了解,如还需深了解请联系作者。